Pablo Picasso : biographie du peintre cubiste, auteur de Guernica
Biographie courte de Pablo Picasso - Doté d'une exceptionnelle soif de créativité, Pablo Picasso touche à tous les courants picturaux du XXème siècle, surréalisme, expressionnisme ou néo-classicisme, pour devenir un des maîtres incontestés de l'art moderne. Né à Málaga (Espagne) le 25 octobre 1881, Pablo Picasso est le fils de Don José Ruiz y Blanco, peintre et professeur de dessin, et de Maria Picasso y Lopez. Picasso peint son premier tableau à l'huile à l'âge de huit ans. Encouragé par son père, il étudie à la Guarda à la Corogne puis à l'école des Beaux-Arts de Barcelone. Lors de l'Exposition des Beaux-Arts et de l'Industrie de Barcelone, son tableau La Première Communion est présenté. Bien que non primé, il est salué par un grand journal. En 1900, Picasso se rend pour la première fois à Paris avec son ami Casagemas. Il découvre les œuvres de Toulouse-Lautrec, Cézanne, Degas et Gauguin. On commence à lui acheter quelques toiles en France et en Espagne. Son tableau Derniers instants (qui plus tard sera recouvert par La Vie) est présenté à l'Exposition Universelle de Paris. L'année suivante, l'artiste décide d'abandonner le nom de son père (Ruiz Blanco) au profit de celui de sa mère : Picasso.
Les périodes Bleue, puis Rose de Pablo Picasso
Son ami Casagemas se suicide en 1901. Très touché par cet événement, Picasso réalise plusieurs portraits de lui qui inaugurent sa "période Bleue". Picasso s'installe dans l'atelier de Casagemas à Paris. On surnomme l'époque entre 1901 et 1903 "période Bleue" car cette couleur domine les toiles de l'artiste. Ce bleu est utilisé pour retranscrire la vision que le peintre a du monde, mélange d'angoisse de la vieillesse, de la pauvreté et de la mort. Picasso réalise de nombreux autoportraits durant cette période. Après un retour à Barcelone en 1902, il s'installe définitivement à Paris au Bateau-Lavoir en 1904. Puis s'ensuit une période moins triste, appelée période Rose (1905-1906). En effet, Pablo Picasso tombe amoureux de Fernande Olivier, ce qui égaie quelque peu ses toiles. Il s'intéresse au monde du cirque, peint des arlequins, des jongleurs et acrobates dans une teinte rose qui évoque une certaine mélancolie. Cette période rose s'achève en 1906, date à laquelle Picasso commence à créer des peintures beaucoup plus géométriques.
Pablo Picasso, fondateur du cubisme
Artiste protéiforme et prolifique (on estime qu'il a réalisé plus de 30 000 œuvres), Picasso a bouleversé l'art moderne. Avec George Braque, il donne naissance au cubisme. Les Demoiselles d'Avignon est la première œuvre significative de ce mouvement. Alors qu'il entre dans sa vingt-cinquième année, Picasso change son style de peinture. Il décompose et reproduit les objets en formes géométriques simples. Cézanne, l'art primitif africain et la sculpture ibérique seraient les sources d'inspiration du peintre au moment de ce tournant vers le cubisme. Pour répondre au problème de représenter ce qui existe en trois dimensions sur une surface à deux dimensions, Braque et Picasso apportent une nouvelle réponse. Ils remplacent les codes habituels de couleurs, de volume et de perspective par un système des signes géométriques. Ils y ajoutent, dans une phase ultérieure (le cubisme synthétique), l'utilisation de morceaux de divers matériaux (sable, papier, tôle, bois, tissu, carton…) pour ne pas tomber dans l'art abstrait.
Les autres tableaux de Pablo Picasso
Picasso abandonne le cubisme en 1915 et fait un retour au classicisme de sa jeunesse (1916 – 1924), avec des décors et costumes pour les Ballets russes de Diaghilev, à la demande de Cocteau. Il rencontre la ballerine Olga Koklova, qu'il épouse et lui donne un fils. L'artiste retourne un temps à l'art figuratif et réaliste quelques portraits de famille. A partir des années 1920, les tableaux du peintre tendent vers le surréalisme. Il peint de grandes baigneuses aux corps disloqués. En 1927, apparaît une nouvelle femme dans les toiles de Picasso. C'est sa maîtresse Thérèse Walter. Il en fera de nombreux portraits et sculptures.
Guernica de Pablo Picasso
En 1937, alors que la guerre civile déchire l'Espagne, Picasso est très touché par le bombardement de la ville de Guernica. Il choisit donc, pour honorer la commande du gouvernement espagnol pour l'Exposition Universelle de Paris, de représenter la tragédie de cette ville. A travers ce tableau monumental, qui est l'un des plus connus du peintre, Picasso exprime toute sa colère et sa révolte. C'est le premier engagement politique de Picasso. Guernica symbolise de façon universelle l'horreur de la guerre. Dans la même veine, Picasso peint en 1949 la magnifique Colombe pour la paix. Malgré le climat austère de l'Occupation, la créativité de Picasso ne faiblit pas. Il écrit une pièce de théâtre "Le Désir attrapé par la queue" en 1941. Il peint des œuvres sombres sur le thème de la déraison humaine comme Le Charnier. En 1944, il devient membre du parti communiste.
Mort de Pablo Picasso
Ses tableaux s'illuminent en 1946 lorsque le peintre s'éprend de Françoise Gilot. Cet amour naissant ainsi que l'euphorie de la Libération redonne de la gaieté au peintre qui exécute le tableau, la Joie de vivre. En 1948, Picasso se penche sur une autre technique, la céramique. En 1954, il rencontre Jacqueline Roque qu'il épouse en 1955 après le décès d'Olga. Il s'attache un temps à la réinterprétation d'œuvres de grands maîtres tels que Le Déjeuner sur l'herbe de Manet ou Les Femmes d'Alger de Delacroix. Picasso part s'installer en 1961 à Mougins en compagnie de Jacqueline. Il s'éteint le 8 avril 1973 à l'âge de 91 ans à la suite d'une embolie pulmonaire. Peintre, sculpteur, graveur et céramiste, son génie fut reconnu de son vivant et aujourd'hui une dizaine de musées dans le monde lui sont exclusivement consacrés.
La vie privée de Pablo Picasso
Pablo Picasso a connu de nombreuses relations amoureuses. Il s'est marié deux fois et est officiellement le père de quatre enfants : deux garçons et deux filles. Le premier amour connu du peintre est Fernande Olivier. Elle-même artiste, elle devient son modèle, sa première muse entre 1904 et 1912. Grâce à cette idylle, Picasso sort de sa période bleue mélancolique pour passer dans sa période rose plus gaie. La chorégraphe Eva Gouel entre ensuite dans la vie du peintre. Il restera avec elle jusqu'à sa mort en 1915. En 1918, il épouse Olga Khokhlova, une danseuse ukrainienne qu'il a rencontrée lorsqu'elle était membre de la compagnie de ballets russes de Sergei Diaghilev. Ensemble, ils ont eu un fils, Paulo Picasso, en 1921. Cependant, leur mariage se détériore rapidement en raison des infidélités de Picasso et de son amour pour sa maîtresse, Marie-Thérèse Walter. En 1935, le couple se sépare, mais ne divorce pas officiellement.
La relation de Picasso avec Marie-Thérèse Walter débute en 1926 et dure jusqu'à sa mort en 1973. De ce concubinage naît une fille, Maya Picasso, en 1935. En parallèle, il côtoie la photographe Dora Maar. Leur idylle s'étale de 1935 à 1943. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Picasso tombe sous le charme d'une artiste française, Françoise Gilot. Ils ont deux enfants ensemble : Claude et Paloma Picasso, mais leur relation vient également à se détériorer en raison de l'infidélité de Picasso. En 1961, Picasso épouse finalement Jacqueline Roque, qui était devenue sa compagne constante depuis les années 1950. Le couple reste ensemble jusqu'à la mort de Picasso en 1973.
La vie privée de Picasso fut tumultueuse, marquée par des relations passionnées et des conflits. Cependant, son travail artistique a été influencé par les femmes de sa vie et est devenu un aspect important de son héritage artistique.
Pablo Picasso : dates clés
- 25 octobre 1881 : Naissance de Pablo Picasso
- Pablo Picasso, de son vrai nom Pablo Ruiz Blasco y Picasso, naît à Malaga en Espagne. Son père est professeur de dessin et l'encourage à suivre une formation artistique.
- 1892 : Poussé par son père, il suit des études artistiques.
- A 11 ans, Picasso s'inscrit à l'Ecole d'Arts de la Corogne.
- 1895 : Les Beaux-Arts
- Pablo Picasso poursuit sa formation aux Beaux-Arts de Barcelone.
- 1898 : Picasso débute sa carrière
- Il abandonne ses études et entreprend une carrière d'artiste indépendant aux influences variées : Toulouse-Lautrec, Gauguin, Van Gogh...
- 1901 - 1914 : Période bleue de Picasso, représentation de son état d'esprit emprunt de tristesse
- Marqué par le suicide d'un de ses amis, Picasso travaille essentiellement le bleu. Période empreinte d'angoisse et de nostalgie. "La Vie" est une des œuvres majeures de cette période.
- 24 juin 1901 : Picasso expose
- Un peintre andalou de 19 ans, Pablo Picasso, expose chez le marchand de tableaux Ambroise Vollard à Paris, 64 peintures d'inspiration impressionniste. Ces toiles frappent par la netteté du dessin et la violence des couleurs. Artiste protéiforme - périodes bleue et rose, cubisme, néoclassicisme, tentation surréaliste, expressionnisme... - Picasso bouleversera l'art moderne.
- 1904 - 1906 : Picasso entre dans sa période rose
- Installé au Bateau-Lavoir avec plusieurs artistes de sa génération, l'artiste produit une peinture plus sentimentale. Son inspiration principale : le cirque (personnages de l'arlequin, du saltimbanque, de l'acrobate...).
- 1907 - 1915 : Picasso se plonge dans le cubisme
- Les "Demoiselles d'Avignon" marquent l'entrée de Picasso dans l'art moderne. Avec Braque notamment, il développe le cubisme synthétique à partir de 1912 et introduit divers matériaux dans ses toiles (sable, papier, tôle, bois...). Il renonce au cubisme en 1915. A noter que derrière le nom très "fleur bleue" de son célèbre tableau "Les Demoiselles d'Avignon", se cache une toute autre réalité. Pour réaliser son oeuvre, Picasso s'est en effet inspiré des prostituées d'un hôtel de passe situé dans une rue sombre de Barcelone : la rue d'Avignon...
- 1916 - 1924 : Période classique, Picasso retourne à l'art figuratif
- Picasso revient à des peintures plus classiques, comme notamment "Trois femmes à la fontaine" ou "les flûtes de pan".
- 1937 : Picasso réalise Guernica, un tableau qui exprime sa révolte face à la guerre
- Picasso symbolise l'horreur des conflits humains au travers du célèbre "Guernica", inspiré du bombardement de la ville basque de Guernica par les avions allemands.
- 1939 : Les tableaux de Picasso se font plus sombres jusque dans les années 1950
- Picasso s'engage auprès du parti communiste français, et sa palette devient plus sombre. La déraison humaine devient le thème de beaucoup d’œuvres, telles "le Charnier". Ses dernières peintures sont des réinterprétations d’œuvres de grands maîtres tels que Velazquez, Manet ou Delacroix.
- 8 avril 1973 : Mort de Picasso
- L'artiste espagnol meurt à 91 ans dans sa propriété de Mougins dans les Alpes-Maritimes. De son vrai nom Pablo Ruiz Blasco, Picasso est à la fois peintre, sculpteur, graveur et céramiste. Enfant prodige, il réalise ses premières œuvres à l'âge de 8 ans. Venu en France au début du siècle, il deviendra le chef de file du mouvement cubiste avec son ami Georges Braque. Doté d'une exceptionnelle soif de créativité, il touche à tous les courants picturaux du XXème siècle, surréalisme, expressionnisme ou néo-classicisme, pour devenir un des maîtres incontestés de l'art moderne.
- 10 septembre 1981 : New York rend Guernica à l'Espagne
- Le plus célèbre des tableaux de Picasso, symbole des horreurs de la guerre, quitte le Muséum of Modern Art de New York et rentre au Prado, conformément aux dernières volontés du peintre, mort huit ans plus tôt. Picasso souhaitait que son chef d'oeuvre rejoigne son pays natal à la condition expresse que l'Espagne soit devenue une démocratie. "Guernica" a été peint au lendemain de la destruction, le 26 avril 1937, de la ville basque de Guernica par les bombardiers de la Légion Condor. 1 600 des 7 000 habitants avaient été tués.